Baseado no drama de 1964 holandês Amiri Baraka escreve, discurso moderno dos ganhos de Andrea holandês Algum pão toma balanço adaptado. Se eles pagam ou não, geralmente não fazem isso, mas a bile criativa perfeita por trás do filme é digna da nota, ele a cria como uma obra de arte atraente para a tradução estágio a tela. O drama sobre chegar a um homem negro no metrô de Nova York e vencê -lo foi escrito pela primeira vez no contexto do assassinato de Malcolm X, bem como uma maneira de explorar a dinâmica da América branca e negra, assim como os homens negros se desenvolveram.
Não há necessidade de se familiarizar com o trabalho de Barack antes de assistir ao filme, embora ele certamente ajude, dada a abordagem metaxicais adotada pelos ganhos e co-autores Qasim Basir, que enquadra a peça como algo que existe no mundo do cinema, mesmo como uma trama semelhante. Se alguém puder assumir que qualquer modernização deve ser atualizada pela natureza para atualizar essa política em particular por natureza holandês Ambos o mundo fazem justiça ao mundo para se desviar do ambiente de trem nos dois momentos, enquanto os temas centrais são seguidos de perto.
Ele tem o benefício desse método, começa que raramente traz uma nova forma para o pensamento político para a mesa. No entanto, ele se envolve voluntariamente com um texto de 60 anos. Embora lute para esclarecer suas razões para fazê -lo, há algo seriamente escondido no fundo da superfície de sua tradução cinematográfica. Esse motivo não é apenas trágico se atingir a pele apenas se não for trágico.
O que holandês Sobre?
Duas excitação conjugal, o empresário Clay (Holanda) e sua esposa Kaya (Jazi Bitz) se juntaram ao terapeuta Dr. Amiri (Stephen McKinley Henderson), a um conselho de casais – um pouco significativo. Da palavra para ir, holandês A realidade mágica era praticamente íngreme na forma de uma adaptação de auto-reflexão, enquanto o Dr. Amiri lhe deu uma cópia do drama baseado no filme, na tentativa de ajudar sua crise de identidade à carreira política de um homem negro.
Clay rejeita o presente de auto-ajuda do médico e, em breve, os eventos bizarros começam a se movimentar, com uma conversão sutil no fundo do filme, embora seja mais do que o personagem do público (alguns designs produtores começam a embrulhar os componentes, embora não desconhecidos da lama). Quando ele se senta em um trem de metrô, ele é Lula (Kate Mara), um estranho branco que sabe um pouco mais sobre sua vida pessoal para facilitar. Logo, ele alegou que o levou para o partido em que estava indo para o partido, uma celebração de seu amigo Warren (Aldes Haj) para iniciar sua campanha política.
Além do longo trilho do metrô e, finalmente, quando eles pararam no apartamento de Lula a caminho da festa, ele o convenceu enquanto também era persuadido à sua insegurança. Dando a curva irracional do filme, ele raramente (ou disposto) é capaz de se afastar de sua percepção. Quando ele tenta, ele aproveita ao máximo sua feminilidade branca e a esvazia antes do festival noturno, lembra-o de acusações raciais contra homens e meninos negros ao longo da história americana, remendando-o do tipo de lançamento, ameaçando denunciá-lo falsamente. Essa tensão formadora de barbear é cedo, embora não cresça, o que parece perder a oportunidade.
Como resultado da situação de Clae, Lula veio com ele a noite toda e conheceu não apenas Warren, mas também a esposa de Clae na festa. Com seu casamento (e talvez sua proteção), ela é forçada a enfrentar preocupações raciais com quem Lula a cobra oralmente, bem como por que esses eventos estranhos – aparentemente previstos em um drama antigo, que acabou a encerrar em circunstâncias misteriosas – começou.
História massável
Infelizmente, esses conflitos só têm a presença de olhar para o interior Dupla consciência (à Web du Boys) experimentado por Clay como um homem negro na América. Os temas do filme são semelhantes à música filosófica familiarizada com a história negra moderna e as experiências de vida – sobre os inconvenientes de navegar e integração em branco, o que indica a maioria das palavras. No entanto, apesar da forma do drama de Barakar (e algumas de suas palavras a serem tomadas), holandês Falhou em criar uma continuidade temética ou temporária entre a ideologia mais básica e os proxies da era dos direitos civis e hoje a identidade é uma apresentação relativamente protegida da política.
Este é um curso muito direto – um curso muito direto – uma continuidade literária do tipo – ainda está nos eventos do cinema. O relacionamento deles é quase uma chave e seu legado é como sequência, a próxima caminha no novo campo e metade do caminho no jogo de sentimentos familiares. Onde está isso holandês Ambos são conceitualmente bem -sucedidos e os falham temeticamente.
A chave para a relação entre isso holandês E seu material de origem?
Dado a rapidez com que o filme dá a sua mão, não é difícil determinar que ambos os seus eventos são re -Say, assim como aqueles que são eco modernos no roteiro. Produção de estágio e, posteriormente, a adaptação cinematográfica de 1967 de Anthony Harvey (que parece ser referenciada) está quase totalmente definida em um veículo de trem, saia de um cenário e retornou em 88 minutos.
O texto exige a repetição do texto, A maneira como Stephen King funciona Torre escuraOu hidiyaki trazê -lo Evangilion O filme, holandês Comentários sobre você (e mesmo no Barakar Play), tornam seus eventos como presidente e são quase previsíveis. As lutas presentes na história original também estão ao vivo no momento. E com o caráter do Dr. Amiri, um dos baraka que está de acordo com a arte é perspicaz através da arte, não é apenas o que essas questões sociológicas repetitivas de identidade podem ser, mas não onde elas têm respostas.
Esta é uma idéia interessante do conceito, mas se parecer seco e acadêmico, é bom, como ele jogará exatamente holandês Também Clay, cujo nome indica um shopping específico, é obviamente um produto de seu ambiente, mas seu relacionamento com o mundo ao redor é amplamente expresso em palavras. Às vezes, ele afirma sobre si mesmo, a verdade ou falsidade que nos diz algo sobre ele e, em outros momentos, Lula resulta em informações sobre a vida sobre a vida. No entanto, apesar dos intervalos do palco, o uso de várias posições do filme nos dá qualquer visão sobre como nossa argila realmente vive ou navega em todo o mundo. Ele é, ironicamente, um descendente simbólico da argila original da escrita de Barraka, filtrada em uma série de derivadas de identidade derivada, em vez de um índice totalmente formado contando com os ecos da arte. Seja como um aspecto exclusivo-um aspecto malformado de seu caráter que, infelizmente, anda de mãos dadas com flores visuais semi-assadas.
Filming -fabricação holandês Ele nunca o empurra para uma região sobrenatural.
Quando o relacionamento do filme com o drama foi publicado pela primeira vez, alguns sinais visuais – mudanças nas mudanças de luz de submersão ao espaço – algo significativo no éter significa quando a ferrovia de argila desce, como se ele estivesse entrando em uma paisagem de sonhos (essa distorção é de defeitos e rachaduras aparentes na lente). No entanto, embora as mudanças sejam transparentes e óbvias, o público indica que algo é anteriormente, não seu dinheiro e efeitos subjacentes. A paleta de cores simplesmente converte legal e dingia em algo, transferido significativamente sem detalhes claros.
Como a troca desta superfície dos modos fala holandês Barkar se move em direção ao seu relacionamento no jogo. Seu relacionamento instantâneo é uma estranheza – um ripado ao longo do tempo – mas fora dele, o Luler dos fantasmas e as mulheres negras de Basi não adiciona nada de novo além dos momentos desagradáveis dos inimigos étnicos. Seu provocador é definitivamente constrangido, mas eles raramente (se é que alguma vez) realmente desenham alguns visarais do barro. Apesar de uma visão autodeterminada da literatura e seu impacto, os eventos cinematográficos do filme não afetam seu herói como boa aspiração. Eles não moveram nenhum pensamento ou desconforto nele de que as palavras jogavam seu caminho, simplesmente lembraram que ele era um homem negro em um mundo branco e, ao mesmo tempo, um mundo negro, amaldiçoado entre os dois para sempre. Mesmo quando os rostos familiares geralmente começam a aparecer em sua argila, o efeito é temporário e termina através da explosão excessiva.
Quando o filme chega à mesma conclusão que os jogos de palco, para a singularidade da cultura negra e da expressão artística negra (para necessidades únicas), parece perfeitamente perfeita da história que vimos, que praticamente sai do azul. A Holanda e a MARA fornecem desempenho intenso e dial-certamente dão seus papéis sobre como seus papéis finais, mas só trabalham com um renascimento imparável dos atores, pois exigem fantasia deles, mas não lhes fornecem equipamentos, materiais ou plataformas criativos adequados.
Como cineasta de primeira hora, Gaines recebe o suficiente para incentivar a curiosidade. holandês Vai em frente sem desacelerar. No entanto, depois que começou com uma alta idéia, por décadas, a história negra tentou Cannon o relacionamento entre a história negra, raramente terminava naquele momento ou agora. O resultado não é a ira justa de Barack que seima para o trabalho original, mas o som e a raiva que, através de sua repetição, tornam um ciclo permanente sem quebrar sua luta.
holandês O 2025 SXSW foi revisado fora do festival de cinema.
